（评论）莺啼燕舞 春山如笑—杨志伟花鸟画读感

    艺术家必须是美之使者。其最根本的是以自身独特的气质和理解，以物化的形式铸造灵性，让人们在享受和呼唤中，净化情感，提升情操。

    读杨志伟的花鸟画，感慨得之。

    其四川射洪县人氏，一九七四年当兵入伍，后毕业于西安美术学院，现为中国人民解放军第四军医大学教授、中国艺术家协会理事、陕西军旅书画家协会副主席、西安花鸟画院副院长。

    他绘画题材广泛，山水、人物、花鸟无不涉及，而我情有独钟的是其花鸟画矣。

花鸟画乃我国最古老、最悠久之传统画种。桃花千岁春，松花伴鹤飞，梨花晓带雨，荷花净如拭，媚之矣、娇之矣、醉之矣；春逐鸟声开，熏风燕喃呢，杨柳啼莺舞，白鹭向天飞，妙之矣、丽之矣、雅之矣。诗情画意，画意诗情，既悦目，又愉心，国人无不喜爱也。

   喜之者众，画之者盛也，各具风采，各有千秋。我观杨志伟之花鸟画，“三不”矣。

    形态不怪。形态花鸟画之外化也，有妍媚之态，有俊美之态，有化变之态，有扭捏之态。妍媚让人动心，俊美让人舒心，化变让人随心，扭捏让人恶心。故形态乃花鸟画之首要也。杨志伟花鸟画之形态，端庄、大气、明亮、淳风。不变怪，不作怪，不装怪，不耍怪。正正派派，本本分分。令人畅气、畅快、畅情哉。

       笔墨不涩。笔墨花鸟画之运行也，有流丽之笔，有淡朗之笔，有空灵之笔，有老拙之笔。流丽让人赏心，淡朗让人清心，空灵让人静心，老拙让人达心。故笔墨乃花鸟画之功力也。杨志伟花鸟画之笔墨，婉约、清新、舒展、洒脱。不逆涩，不枯涩，不苦涩，不酸涩。大大方方，爽爽朗朗。令人畅趣、畅怀、畅神哉。

       意气不俗。意气花鸟画之内涵也，有浑强之气，有古雅之气，有恬淡之气，有飞动之气。浑强让人雄心，古雅让人逸心，恬美让人沁心，飞动让人奇心。故意气乃花鸟画之韵胜也。杨志伟花鸟画之意气，坦怀、淡虚、纯净、质润。不粗俗，不低俗，不陋俗，不庸俗。自自然然，坦坦荡荡。令人畅达、畅迈、畅明哉。

       杨志伟花鸟画能得如此之精，能有如此之妙，乃德修之结果，苦修之结果，悟修之结果。

       德修为绘画之根矣。绘画看似画画，实为德之灵现也。所谓“人品不高，落墨无法”哉。杨志伟自幼酷爱艺术，十多岁就背着画夹应征入伍，长期的军旅教育，使之德崇也。爱国、善良、顽强、刻苦，是他的基本本质。他坚信生活是艺术之不竭源泉，一个艺术家必须不断深入生活，解读人生，追寻美感，捕捉瞬间，方能将大自然的妙境与人本主义之精神融入纸上，以时代审美为标尺，以艺术创造为终极目标，作品方能具有强烈之时代气息，才能为广大人民群众所喜爱和接受。

       苦修为绘画之本矣。绘画没有捷径可走，唯有吃苦乃耳。所谓“功崇惟志，业广惟勤”哉。杨志伟好读书，勤于思考，除教学之外，只在自己的画室里苦读，读古今名作，读大量诗词；苦画，天天绘画不辍，甚至达到废寝忘食之地步；苦练，练笔法，练笔墨。他深信墨乃绘画之精神，笔乃绘画之力度，唯有苦练，方能以功力控制笔墨。否则，笔无骨气，亦无神韵；墨则浮矣、软矣、死矣。

       悟修为绘画之魂也。没有悟性，便没有成功耶！所谓“心悟腕从，言忘意得”哉。杨志伟生于巴山蜀水，钟灵的地缘不但养育了他的才情，也赋予了他超妙的悟性，尤其身处全国著名高等学府，学术、学气、学风处处笼罩着他、感染着他，他能从实中悟出道，能从虚中悟出理。他深知绘画中之景物所具有的美学内涵都包涵着浓郁的诗意，所不同的是，绘画强调视觉，诗歌强调想象，唯有把视觉美感升华为意识想象，才能以有限的笔墨表达出无限的境界。

       莺啼燕舞是为画意也，春山如笑是为画境也。杨志伟的花鸟画，正在画意画境上追寻着自我。

“愿将黄鹤翅，一借飞云空”（唐·孟郊《上包祭酒》）。祝杨志伟在花鸟画的天空上翱翔再翱翔。