（评论）涛声逐浪高--我心目中的画家卢涛先生

在我的眼里，卢涛先生是一个很注重仪表的人，穿着上比较追逐新潮的人。他那向后背着的头发总是梳得很整齐，穿着小花儿衬衣，外边的西服也带着暗花儿。给人的印象显得很文气，有着一种艺术人的气质。

我的一位朋友说他喜欢卢涛先生。他说卢涛先生很大方，经常有字画送给他，不像有些画家把自己的画看得比命还重。后来，在和他交往的过程中，我也有这种感觉。当然，这不是说他的画不值钱，而是看给画赋予什么意义。卢涛先生把书画当作一种艺术，而有些人把书画当作一种商品。更有甚者，个别画家为了索钱，把自己的印章交给夫人保管。作好画以后，却拿不来“玉玺”。这时候，求画的人就只好拿钱去交换夫人手里的印章了。这里要声明一点，我不是说书画家的作品不应该要钱，而是不要把钱看得太重。同时，卢涛先生作画从不应付了事，无论是送人还是参展。他说，拿出去的书画作品，代表着自己，也代表着自己的艺术水平。如果敷衍应付，那就是敷衍自己，自我糟践。所以，他作画的过程中，一笔一点都不马虎。画好后，还要反复端详，直到满意为止。这种对艺术的虔诚，令我叹服不已。

卢涛先生的画室在二楼的一间小房子里，很简陋，没有空调，没有暖气。但是，这些艰苦的环境并没影响卢涛先生的书画创作，也没阻滞他对艺术的探索。冬天的时候，他就靠一台“小太阳”取暖。虽然冷得索索，他手中笔却从没停过，一画就是一整天，甚至到深夜。如果你进了他的画室，就能看到墙上贴满零纸碎片，都是他作画剩下的边角料，上面画的不是一只鸟的各种形态，就是一颗石榴的各种变换。这些都是他的练笔，也是他艰苦追求的写照。曾有书画人士感叹，卢涛先生把别人谝闲传、打麻将的时间都用在了画画上。也正是这种辛勤的努力，他才能够在全国、省、市以及各种书画大赛中不断夺奖，才能够在各种报刊上频频现身，才能够得到社会的认可，才能够招致大家的喜爱。

任何一种艺术都是贵在求索，贵在创新。卢涛先生正是秉承了这一理念，在书画中不断探索，不断求新。他先前画的牡丹，追求的是大红大绿，色彩艳丽，有一种商品画的俗气。最近，我去看他画的牡丹却有了别样的感觉，那就是俗的东西少了，雅的东西多了。他的牡丹有了气质，有了神韵。如果说卢涛先生的牡丹走了一条从俗到雅的道路，那么他的山水则攀登了一座从低到高的山。山水画上，他追崇的是石涛、徐义生等大师的画风，但他早期的山水却粗糙、墨重、层次不清。经过几年的努力，他现在的山水有了很大的起色，非常注重墨的韵味和画面的意境了。虽不敢和大师们相提并论，但他的山水画确给人耳目一新，渗透出一种灵动、秀气和清新。总之，在看卢涛先生作画和交谈中，感觉他是在不断地追求，有一种“画不惊人死不休”的劲头。一个画家只要有不断追求、探索、创新的精神，相信他一定会达到自己的艺术目标。

涛声逐浪，愿卢涛先生在书画的道路上不断进步。