刘丰：我画《信天游》

    画人物画是我几十年来的追求，因没受过专业训练，没上过美院，没学过人体，所以多年来只是梦想，迟迟不能动笔。随着年龄的增长，画历的丰富，我也试着画起了人物画。
    起先画些古代人物，经过几年的看、学、练，我便有了自己的想法：古代人的题材多，好入画，而且画的人多，雷同的多，我如果能画现代人，而且把陕西地方特色的风土人情画出来，形成自己的风格，不用写名字，别人一看就知道是谁的画，那才配得上画家这个名称。因为画家，真正的含义就是自成面目。

刘丰人物画

    最早画人物的时候，圈内有画友说我画人物干啥，只要把花鸟画好就行了。但是我的想法不一样，我把书画当成一种休闲方式，并没有什么想法，也不想在这方面获得利益。这就使我画画不急不躁，绘画的情感自然流淌，因为没有高论的笼罩，就少了瞻前顾后的思虑，既不赶这个潮，又不追那个派，所以创作显得宽松，无拘无束，把画画当成了生活中的乐趣，而不是负担。
    在创作《信天游》的过程中，我就画了两个陕北农民在吹唢呐，没有什么背景，但经过几十遍的画，自己也在其中得到了感悟。画的人物必须是中年以上的农民，因为现在的年轻人很少吹唢呐，另外陕北老农民的标志就是羊肚肚手巾、黑色的手工做的棉衣裤，画出人物的面目要凝重、深情，心底要纯净，没有一丝的功利思想，吹唢呐完全是一种自我陶醉、一种享受。在画面的处理上要有农家气息，要有气节，人物造型上要有差别。我画的两个人一个胖一个瘦，一个睁眼一个闭眼，就像舞台上的歌唱演员一样，由于歌词的内容而在表现手法上的表演一样，完全是个人感情的流露，主题应在情字上做文章。
    创作过程完全是一种自然、欢快、思绪万千、观察生活、了解人的思想、了解陕北人的品质的过程中完成的。当然这些都不是凭空想象的，我先后去了延安、榆林、神木、吴堡、绥德等地，亲自品味了陕北的文化、陕北人的厚道、陕北人的真诚。随着作品的成熟，我先后参加了全国性的画展赛，《信天游》这一作品入选《牵手残疾人·走进残奥会——中国当代画家作品集》，在纪念刘少奇同志诞辰一百一十周年全国画展中荣获金奖，并被选入2009年5月份在法国及西班牙等六国举办的第九届中国文化艺术精品展。
    每一张画都有一个故事，每一个画事都永记心里，久久不能忘记。这就是我创作《信天游》的过程。