（评论）回归自然 放飞诗心--杨惠珺油画艺术

我与惠珺兄几乎没有语言上的交流与沟通，只是一直在通过网络默默关注他的艺术创作。

作为一名青年油画家，如果惠珺兄只是以油画笔来展示他的艺术技巧，则“犹女子之能纺织针线，只是本等事，无容矜异。”之所以这样说，因为他是西安美院毕业的油画硕士研究生，学院教育已经给他夯实了油画基础，对他来说，技术和技巧层面的东西，应该只是如女子绣花的针线罢了。

惠珺兄油画艺术的可贵之处，正如他的名字，以他的惠心，雕琢美玉般抒写自然之美而不留任何痕迹，通过油画的艺术形式，生动地再现自然田园风光的清纯韵味，表达他浓烈的艺术情怀。如果你没有留意篱边的野菊，没有听见纺织娘的叫声，那不妨静下心来，轻轻翻阅惠珺兄的油画作品，感受四时花木的开与落。

毋庸置疑，惠珺兄的作品，线条感、笔触感、肌理感，成熟而踏实，油画语言个性鲜明。但是，作为一个热爱中国传统文化的青年油画家，他更热衷于尝试将传统文化和审美趣味融入到油画艺术中。一架丝瓜的轻柔与纯净，梦一样的绿叶黄花，本是油画的材质，流淌的却是中国写意画的韵味。《山中秋色》里，农舍红色的屋顶，挑在枝头红通通的小山果，枯黄的野草，不仅仅是色彩的丰富，更是秋之绝艳。

也许是因为在海边生活了几年，对大海有着不一般的感情，所以身心在瞬间就被惠珺兄的《海风轻拂》所宠坏，那落日的余晖，那湛蓝的海面，那徐徐的海风……清新、柔和、轻盈、透明、纯净的色调，有一种音乐般的韵律和诗意的节奏。整个画面明畅而甜美，令人心醉。

花开花谢如尘起尘落，惠珺兄感怀自然，经常有野花在他的画布上静静绽放。倾其全力绽放的小花，不知惠珺兄已把她们最美丽的时刻收藏，淡淡小花中充满艺术家对美的浓情蜜意。而街头小巷的一树红花，荣落于四时之外，总有千朵万朵回思，不由让你想起“世上无花月美人，不愿生此世界”佳句。

如果说惠珺兄的艺术创作有葵花宝典，那就是他自己的如玉惠心。逾墙红花，篱边野菊，即便是在钢筋水泥充斥的灰蒙蒙城市里，他也总是能发现那些点点滴滴的美。小路花明，澄怀静心，诱惑人在不知不觉间变得闲适与从容，谁说这里面充斥的不是陶渊明般的田园诗心？

“美的东西在自然中，而它以最多种多样的现实呈现出来。一旦它被找到，它就属于艺术，或者可算是属于发现它的那个艺术家。”无论是法国巴比松画派的柯罗，还是前苏联列维坦，抑或是英国康斯坦布尔，他们的作品之所以一直感染着人们，都是因为那一份真挚、轻松的自然美。惠珺兄也是贴近自然，优美抒情的写实画风，毫不做作地抒写自然，不知不觉间季节的变幻与轮回都留在他的画布上。他尤重写生，青岛、太行、终南……山坡、小径、疏篱……白杨、枯草、野花…… 他总是带着诗意的眼光漫游一沟一壑，一山一水，并把他的诗心凝聚在画布上。明明就是淡淡的描述，却分明给人以清朗、恬静的天空，且似乎有一缕清风拂过。

即使是冬日的山沟沟，一条路，几棵枯树，一片枯草，经过他轻松的笔触，明亮的色彩，瞬间就孕育了春的无限生机。那仿佛不是画，而是我们脚下真实的土地，在春夏秋冬的更替中，包容着大地上的孩子。惠珺兄作品的大气也就在这里，既有油画的肌理笔触、色彩张力和线条流韵，又氤氲出中国画的韵味，如行云流水般明净、温丽、恬静，然而又深藏着柔韧与宽广，沉稳与厚重。

平平常常的景物经过惠珺兄的画笔，就具有了令人含英咀华的美丽，我们仿佛可以进乎其内，徜徉其间。原来大自然如此之美，而且其味无穷，却一直被我们的眼睛所忽视。翻看惠珺兄的作品，在绿蓬红屋，宁静而富有意味的田园风光后面，你就能感受到他明朗的心灵，活泼泼的气息和风雅的情怀。这也正是他深爱中国传统文化留下的痕迹，恰如前人所说，“吾为画如骚人之赋诗，吟咏性情而已。”

艺术在令人激动之后，总会有一股静气。惠珺兄的作品一如他画笔下的疏篱野菊，风轻、秋寂，有一种水静无痕的清脱，即便是荒草流尘，也引人动情，让人随着他一起在人间草木中，在四季变幻里，仰观宇宙，俯察品类。

其实，惠珺兄的艺术真谛是回归自然，用线条去散步，用色彩去抒写诗意的心灵，引人观看、谛听、思无邪。

李木心

2012年12月13日夜于珠海