廖宗蓉油画展开幕刘文西说在人民生活中创造美

作者：周莉来源：天下画界发布时间：2011年08月31日点击数：

刘沛、陈光健、刘文西、廖宗蓉在西部美术馆门口

由西安美院等单位主办、天下画界网等单位协办的廖宗蓉油画作品展8月29日在西部美术馆开幕。

本次油画作品展以“时光中的时光”为主题，展出了西安美院青年教师廖宗蓉几年来的几十幅油画作品。版画系系主任杨锋、西安美术馆馆长杨超、西安作家协会副主席杨莹、著名画家蔡昌林、书法家麻天阔等领导出席了开幕式并讲话，嘉宾二百余人应邀出席。著名画家刘文西携夫人陈光健提前观展并题词，他表示说，画家用笔细腻，俄罗斯风景画的很有趣味，但表现劳动人民的作品还是太少，他题词说“在人民生活中创造美”，希望画家以后可以多关注劳动人民的生活状态。

西部美术馆副馆长焦野先生致辞

画家张元稼致辞

在西部美术馆，青年艺术家廖宗蓉的油画作品分为三个阶段陈列，让观众尽享视觉大冲浪，前期是在俄罗斯留学及刚回国画的，看这些作品不能说有了正统的俄国风格，反而感觉被他浓重的家庭亲情题材所覆盖。接下来，廖宗蓉有一个“花系列”作品，他试图通过“花”对生命的本体进行东方式的诠释。而我们看这些作品，还是情感与视觉瞬间的把握，虽然表面上更“中国”了，但满画面弥漫着一种跳动的，暧昧的，游离的情绪。瞬间与永恒的纠结是他画面中涂不去的印迹。比较有意思。第三个阶段是廖宗蓉进入“纺织城艺术区”后的作品，其关注点也自觉地回到“社会题材”，关心起对面的公园来了。“公园”是一个散淡的地方，习以为常的《晨练》《照相》《溜冰》以记录式展示化解了复杂的社会矛盾与冲突。绘画表现中的色彩与空间被一种夏日正午的阳光所控制，这组画有自然主义的味道，也应了廖宗蓉“不批判”“不丑化”，力图寻找生活真实的观点，这组画还在进行中，他的本意企图通过公园题材，进一步解读这个空间中“集体行为”和“私密个体”的特定涵义。

廖宗蓉从附中、大学、研究生都是在学院渡过的，其创作轨迹有着浓烈的学院气质，奉行去发现、去发掘、不丑化、不批判的绘画原则，力图寻找生活中的真实，寻找感动内心深处的东西。相信你从这里，从他的绘画中，也能找到与自己相通的一点。廖宗蓉的作品可以说是在有教养的规范中做着另类的探索，说到“另类”是因为廖子在油画上不是“科班”（留学俄罗斯后学习的油画），但他不屑于“流派”的纷争，也不愿随波逐流。正是他的“性情”与受教育的背景决定了它探索的意义，他在绘画中的压抑不住的表现欲最终会成全他自己。

天下画界网主编周莉为著名画家刘文西介绍廖宗蓉的新作

西安美院版画系系主任杨锋认为，廖宗蓉是一个靠视觉敏感把握的画家，他的所有创作都透出：他所“学习的”总被他“关注的”所替代。在对待戏剧化的情节转述上，廖宗蓉有自己的角度。作品《零距离》很“中国”，通过孩子的眼睛，审视的是自己，当事人近距离的视觉触摸，以画面中寂冷的色调暗示父亲长久的思念，这种陌生感揪心而温暖。

天下画界网主编周莉说：在廖宗蓉的作品《零距离》前，我站了很久，也不知道为什么你就是被这样一张几乎豪无色彩的画定格，内心纠结唯有一种被牢牢吸引的情愫，不断的涌动，朝你倾将而来，那一刻我似乎想了很多，又似乎什么也没有想。

书法家张新生给画家题词

在廖宗蓉的画面里，你会发现，即使是最平凡的景物，由于有了他的关注与意愿，也能呈现出明确的精神性。在他的风景作品里，试图描绘一种诗意的栖居。在《韵生》中你可以看到树木的姿态蓬勃向上，在阳光的普照下色彩绚烂，似乎用颜色合奏着自然的交响乐章。在看似简单的画面中我们的心弦被轻轻拨动，而因此深深感受到艺术的真魅力。而《雾色桃花》、《紫薇系列》更有了中国画的审美意境，若隐若现的雾色里，有古城千年的韵致，恍惚中你能感到一抹淡淡的思绪，在花绕满枝的芳华里飘向久远，而远处你能看见的是若隐若现的银灰色背景以及隐在背景里的城墙、雁塔，或者钟声。仿佛在叩问人生的境域，在传达某种

作为中国美术家协会会员，国家公派俄罗斯留学人员，艺术硕士的廖宗蓉，现任西安美术学院版画系基础研研室主任。他的作品多次参加国内外展览并被收藏，被权威机构评为陕西最具收藏潜力的青年油画家之一。廖宗蓉认为：“在中国，有些自己的东西还是不能丢了，我也在尝试画一些更准确的感受。过去画油画，其实不太了解国画里勾山勾树勾石这种手法，现在也有油画家通过练习书法和写生，发现树啊、石啊、还真是有这样画的’理’，中国古代的画家真是很厉害。我经常告诉学生说，必须要吃透每一种物质绘画的本体语言，掌握他们是一种什么样的性格特性。草有草的性格，花有花的性格，用心去感悟和体会，投入情感就会发掘到美的东西。你只有感动自己才能感动别人，画也是这样。”

坚守的姿态。”

著名画家刘文西观展后题词曰：在人民生活中创造美

同廖宗蓉在俄罗斯留学的学长张元稼说：“看廖子的画，我们会感受到一种暖意，一种清澈，这种温暖来源于他的人格，这种清澈出自他的心灵。家人系列中我们能感受到他作为人父的舐犊之情；花之系列中，花的明艳与灿烂和他毫无杂色的心灵互映相照；纺织城系列中，他又能以平民化的视角为我们展示日常生活的情趣所在。这些看似杂多的题材切换在我看来正是他人格的折射，因为有了清澈如镜的心灵，万物之美才能折射其中，从而构成了他宽广的题材范围，多重的艺术视角，我们也能中看到他宽广的心灵。如果说直觉的艺术感知能力保证了他的技术质量，那么他的人格品质决定了的艺术质量。有了这两个质量作保证，他的艺术实践走向成熟、走向成功是必然的。”

在8月末，西安火热的天气依然情绪高昂，廖宗蓉的油画作品无疑给这个夏季注入了一丝清爽，在美院开学的第一天，给了观众一场盛大的视觉盛宴。他的艺术世界已经具有磁场般诱人深入的魅力。通过敏锐的洞悉与思辨力，廖宗蓉致力于发现人的生命状态。在他的画里，有时是儿子，其实也是自己，有时以景喻情，有时关注民生真态……对生活和情感有着更深体验的廖宗蓉，艺术道路正长，其葱郁之势将无可抵挡。

据悉，本次画展截至9月3日结束。