崔振宽：用笔墨表现时代潜沉的音响

崔振宽：陕西省长安人，1935年生，1960年毕业于西安美术学院。现为中国美术家协会会员，陕西美术家协会理事，陕西国画家专业画家。国家一级美术师。作品多次参加全国美展，出版有《崔振宽画集》、《崔振宽山水画集》数种。在《美术》、《画刊》、《荣宝斋》、《美术观察》等专业刊物多次发表作品、论文及评介文章。多幅作品被人民大会堂、中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆成都现代艺术馆收藏。曾出访日本、美国、法国、德国，进行学术交流，举办画展。

我国著名的美术评论家邵大箴先生曾这样说过：“崔先生是有个性的、有时代感的山水画家，他非常注重笔墨技巧，但不是玩弄笔墨技巧。我觉得在当前中国山水画坛像这样承前几十年专注于山水画艺术，画的这么多，而且画的这么好，这在当代中国，这样的画家为数不多。”

崔振宽数十年的持续探索，进一步验证了中国画的创作特性，即不以一时一地的文化信息和变化不居的观念更替为动力，而是以中国画的博大传统为资源，以持续的艺术语言的深化与革新为主因，寻找对当代人文精神的文化切入和独特表达。崔振宽说，他画陕北的窑洞、关中的黄土、秦岭的密林、西北的草原，都是表现人和自然的和谐，画出人类拥有的共同精神。应该说，这才是隐藏在“崔氏山水”中的一种气象苍茫的现代感。

 在笔墨艺术语言上，崔振宽多年来把自己置于黄宾虹传统笔墨和西部景观的矛盾之中，决心寻找两者的结合点，营造自己的大千世界。面对六幅巨作，可以看到崔振宽用自己的独特笔墨语言描绘下的黄土高原、秦岭巴山，粗犷、厚重、博大、雄浑。苍茫大地茂密林木由近至远，延伸无际，给人以铺天盖地的广阔感，体现出浩浩荡荡的气势，及无穷无尽的包容力，张弛之间虚实相生，点画之处匠心独具，深含着作者对大西北的山水人情和灿烂文化的独特感悟和钟爱。画家在山水画创作和探索过程中，将自己的心境、个性、学识、修养、感悟融化于画面之中，成为一道新的西部“皇天后土”的风景线。