著名山水画家张贵成:胸中自有丘壑在

 有人多次见面，却难以交心，有人虽然缘悭一面，却成了故交。佛家讲“缘”，与画家张贵成兄相识是偶然，也是缘分。三年前的一个夏日，在画家于力先生画室小坐，有人敲门，进来一位高大魁梧的汉子，古铜色的面孔富有雕塑感，一双炯炯有神的眼睛宛如夏日无限深邃的夜空。于先生向我介绍，他师兄张贵成，此后，我们便成了无所不谈的朋友。

　那天，贵成兄要去拜望著名画家赵振川先生，带了自己新创作的几幅水墨山水。于力兄性格豪爽，强索一幅六尺整张转送我。展卷，让我惊诧于他的笔力和用墨。之后，虽因各种原因，我们见面不多，但交流甚广，时常电话、短信告知各自的行踪和近况。贵成兄性格豪爽，好交友，喜饮，每饮必过量。此时，他多催我过去。问在哪里？有时在东郊，有时在南郊，有时在钟楼附近，言语必是磕绊，明显已经喝有七八成醉了。在醉与半醉之间，仿佛是从他作品里一片蓬勃茂盛的山林里走来。贵成兄给我的感觉既是一位画家，更像西北大地上一位行吟的浪漫主义诗人。今年年初，他从深圳、上海等地创作交流归来，告知他在某画家村。我正在附近办事，很快我们就坐在一起，还有几位画家，在一家新开的火锅城喝酒，聊天。贵成兄临窗而坐，阳光透过窗玻璃，金子般洒在身上，他的气定神闲和超拔高迈更加显见了。

　贵成兄早年师从于长安画派宿将方济众先生，后又成为赵振川先生的入室弟子。他的画，能将现实生活导入田园诗情化的艺术感觉中，取法高古，但又明显属性情使然，跳脱出传统山水的模式格局，朴拙超拔中，超逸高雅之韵，流露于纸端，足见其深得长安画之精髓。在色彩关系处理、画面层次对比、笔墨干湿浓淡变化上，贵成兄能将其处理得恰到好处，其气味、韵味，悠远深长。贵成兄生于陕南，由于受巴山蜀水的滋润，使得他内心更接近于自然，在朴素中潜藏着内秀灵动之气。贵成兄工于水墨山水，也和他的生活相关。唐代诗人、水墨画开山鼻祖王维认为：“夫画道之中，水墨最为上。肇自然之性，成造化之功。”究其原因，就在于水墨画能够体现出自然的本性，符合中国文人的审美观。一次，在朋友处，见到一份书画报，是贵成兄的书画专版，有幸拜读了他一批山水画新作，这些画要么烟岚轻动，要么气壮雄逸，要么朴拙敦厚，给人以强烈的震撼力。其中一幅山水画《陕南坡地亦壮哉》，是将感性的、视觉化的笔墨律动，抒发于田园诗般的新山水画之中，笔法拖泥带水、色墨混合却又自然天成，足见其功力深厚。山水画《归舟》，笔墨繁复而不沉闷，豪迈而不疏野，博大而不空泛，于朴拙滞涩中更见其超迈高雅，真正与浓艳诡异之风拉开了距离。

　

    张贵成作品

“画留三分空，生气随之发。” “虚实”是绘画艺术最重要的语言形式 ,它最能体现艺术作品的意境和神韵。一幅上乘的绘画作品应该有实有虚 ,以实为虚，借虚见实，在虚实变化之间，有律动的抒情之美，有形式与精神的和谐之美，使人们得到赏心悦目的、震撼心灵的、深层次的美感享受。贵成兄的画做到了知白守黑，虚实、疏密、轻重，相互交错，关系互变，因而，他的画开境大、结构密、体积厚，把中国画大开大合、大乱大整、大黑大白的气势推向极致，呈现出独特的艺术效果。

　当今画坛，以古人、古树、古屋、古山取悦媚俗者，多有人在，缺乏烟火之气。贵成兄不喜跟风赶潮，潜心于独立创作，外师造化，中得心源，属于自然性灵的画家，生活气息浓郁。贵成兄在物我一如的过程中，强调“我”的重要性。他更加注重以书入画，以诗入画，注重线条的粗细，刚柔，断续，轻重等变化，化境于“迁想妙得”之中。大凡成功的画作，在视觉里是有形的，在“思”觉里又是无声的好诗，能让观者产生精神层面的对接和共振。要做到这一点，并非单凭高超的绘画技巧，还需具备深邃的思维和多方面的文化艺术修养。从贵成兄的诸多绘画作品中，可以看出他在这些方面的艺术修为。基于此，贵成兄的画，与一般画家俨然区别开来。[云中飞鸿]